Imagen cedida por la organización del I Congreso Nacional de Salud en Artes Escénicas

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La salud como parte de la sostenibilidad de las artes escénicas

El I Congreso Nacional de Salud en Artes Escénicas: Música, Danza y Voz reunirá el 16 de octubre de 2026 en el Campus de Alcorcón de la Universidad Rey Juan Carlos a profesionales de la salud, la investigación y las artes escénicas.

Cuando hablamos de sostenibilidad en las artes escénicas solemos pensar en recursos, financiación o continuidad de los proyectos. Pero también hay que cuidar a las personas que hacen posible cada función.

El cuerpo y la mente son herramientas de trabajo para bailarines, músicos, cantantes y otros profesionales de la escena. La repetición, las largas jornadas de ensayo, la exposición pública y la incertidumbre laboral pueden repercutir en la salud física y psicológica. La prevención, la preparación adecuada, la nutrición, la fisioterapia y el acompañamiento psicológico ayudan a sostener una carrera artística.

Universidad, salud y artes escénicas

El I Congreso Nacional de Salud en Artes Escénicas está organizado por la Universidad Rey Juan Carlos y la Universidad Complutense de Madrid, con la participación de miembros del área de Educación Física y Deportiva de la Facultad de Ciencias de la Salud de la URJC y de la Facultad de Enfermería, Fisioterapia y Podología de la UCM. Entre las entidades colaboradoras se encuentran la Academia de las Artes Escénicas de España, el Colegio Profesional de Fisioterapeutas de la Comunidad de Madrid, Adapt Method y Editorial Médica Panamericana. Esta colaboración universitaria permite reunir la mirada de la actividad física, la fisioterapia y otras disciplinas sanitarias en torno al cuidado de los artistas.

Ready to Dance  también estará allí con los micrófonos de Se cierra el telón para dar voz a una cuestión esencial para nuestros artistas: el cuidado de su salud física y emocional.

Un programa con distintas miradas sobre el artista

La jornada reúne intervenciones sobre danza, música y voz, con aportaciones de la medicina, la fisioterapia, la psicología y la nutrición. Entre sus temas se encuentran la prevención y el tratamiento de lesiones, la preparación física, el rendimiento y el bienestar psicológico. El programa incluye espacios de intercambio científico y profesional.

En el bloque de danza participarán Ángel Pérez y María Jesús Peces Barba, fisioterapeutas; Teresa Díaz, médica; y Paula de Castro, psicóloga.

La mesa de música reunirá a Guillermo Dalia y Ana Fernández Rodríguez, psicólogos; Ana Belén Arbol, fisioterapeuta; y Pilar Parreño Villalba, música.

En el bloque de voz intervendrán Fabiana González, logopeda; Irene Shams, preparadora vocal; Carles Expósito, fisioterapeuta y  Tatiana Botella, foniatra.

La mesa conjunta contará con María Concepción Pozo, medicina y artes escénicas; Mariano Bernal, Miembro del Ballet Español de la Comunidad de Madrid; Myriam Royo, Secretaria del Colegio Profesional de Dietistas-Nutricionistas de la Comunidad de Madrid; Luis Gadea, representante de la oficina de difusión de la danza; y María José Santos de Dios, representante de la Academia de Artes Escénicas de España.

El Congreso contará también con la participación y representación institucional de ambas universidades, a través de sus Vicerrectorados vinculados a la cultura, el deporte y la responsabilidad social, así como del Colegio Profesional de Fisioterapeutas de la Comunidad de Madrid y de la Dirección General de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad de Madrid, junto con la Dirección del propio Congreso y representación internacional vinculada al ámbito de la salud y las artes escénicas.

Ready to Dance abre sus micrófonos

Ready to Dance estará en el Congreso con los micrófonos de Se cierra el telón para conversar con sus participantes y dar visibilidad a sus conocimientos, experiencias e iniciativas. Hablaremos de los aspectos de la salud del artista que aún pasan inadvertidos y de cómo cuidar mejor a quienes trabajan en las artes escénicas para que puedan desarrollar carreras sostenibles a largo plazo. También invitaremos a los asistentes que quieran aportar sus ideas a sumarse a la conversación. Queremos abrir un espacio cercano para compartir conocimiento, dar visibilidad a las iniciativas de los participantes y acercar su trabajo a nuevos públicos.

Nuestro objetivo es que  la conversación continúe después del Congreso. A través del podcast, sus ideas y aprendizajes podrán traspasar las paredes de la universidad y llegar a más personas.

Cuidar al artista es cuidar la escena y al espectador

La sostenibilidad de las artes escénicas nace del cuidado de las personas que las hacen posibles. Cuando los artistas cuentan con recursos para cuidar su cuerpo y su bienestar emocional, pueden desarrollar su talento y sostener su carrera en el tiempo. Las compañías que incorporan ese cuidado a su forma de trabajar fortalecen sus equipos y crean mejores condiciones para que el arte crezca. Y ese bienestar también llega al espectador: se percibe en una escena viva, capaz de emocionar, conectar y ofrecer un momento de calma y de paz que puede hacernos bien. Así se completa el círculo: cuidar a quienes crean beneficia a toda la escena y también a quienes reciben su arte.

El Programa  y su información lo podéis encontrar en la web del I Congreso Nacional de Salud en Artes Escénicas: Música, Danza y Voz